Frozen II

AÑO
2019

DIRECTORES
Chris Buck y Jennifer Lee

GUIÓN
Jennifer Lee

BANDA SONORA
Christopher Beck y Frode Fjellheim (Canciones de Kristen Anderson-Lopez y Robert Lopez)

PRODUCTORA
Walt Disney Pictures

DURACIÓN
103 minutos

GÉNEROS
Animación, fantasía, aventuras, comedia y musical

SINOPSIS

Elsa, Anna, Kristoff, Olaf y Sven emprenderán un viaje lleno de aventuras para averiguar el origen de los poderes de Elsa.

PERSONAJES

Joven Elsa (Voz de Mattea Conforti)

Elsa (Voz de Idina Menzel)

Joven Anna (Voz de Hadley Gannaway)

Anna (Voz de Kristen Bell)

Kristoff (Voz de Jonathan Groff)

Olaf (Voz de Josh Gad)

Joven Agnarr (Voz de Jackson Stein)

Agnarr (Voz de Alfred Molina)

Joven Iduna (Voz de Delaney Rose Stein)

Iduna (Voz de Evan Rachel Wood)

Mattias (Voz de Sterling K. Brown)

Yelena (Voz de Martha Plimpton)

Ryder (Voz de Jason Ritter)

Honeymaren (Voz de Rachel Matthews)

Pabbie (Voz de Ciarán Hinds)

Rey Runeard (Voz de Jeremy Sisto)

Oaken

TRAILER

OPINIÓN PERSONAL (NO SIGÁIS LEYENDO SI NO HABÉIS VISTO LA PELÍCULA)

Esta película la vi en el cine y me ha encantado igual que su primera parte, visualmente es mucho más espectacular y la historia es mucho más madura.

Esta película explora los orígenes de la familia de Elsa y Anna y también el origen de los poderes de Elsa, hay que destacar que últimamente Disney está cambiando el patrón de sus películas, al menos en sus últimos clásicos y uno de ellos es el de prescindir de un villano, acostumbrados a que todos los clásicos Disney cuenten con un villano o villana parece ser que ahora las películas tienen más un propósito de dejar mensajes de cómo enfrentarse a la vida por uno mismo que el tener que enfrentarse a un villano que es el que le pone los obstáculos.

Elsa y Anna deben enfrentarse a los elementos de la naturaleza, pero la causa de que los elementos estén revueltos es debido a un malentendido del pasado provocado por el abuelo paterno de Elsa y Anna que podría decirse que es el villano de la historia ya que por temor a la magia y a lo desconocido mata al jefe de la otra tribu y engaña a todos con la presa supuestamente como símbolo de paz, tras la muerte del jefe de la tribu se origina una guerra con el reino de Arendelle en el cual el abuelo de Elsa y Anna muere como no cayendo por un precipicio, una vez más el clásico castigo del villano que cae por el precipicio y aunque he mencionado antes que la película no tiene un villano principal me refiero a que Elsa y Anna no tienen que enfrentarse a nadie puesto que lo que hizo su abuelo fue antes de que ellas nacieran por lo que su misión es arreglar el mal que había causado en el pasado su abuelo para que los dos clanes que estaban enfrentados dejen de estarlo y eso se consigue al destruir la presa.

Como consecuencia del mal que se hizo en el pasado el padre de Elsa y Anna se convirtió en rey de Arendelle y conoció a la madre de Elsa y Anna porque ella le salvó la vida, aparte que la madre de Elsa y Anna pertenecía a la tribu a la que estaba enfrentado el reino de Arendelle por lo que los padres de Elsa y Anna eran una especie de Romeo y Julieta, tras la muerte del abuelo de Elsa y Anna una niebla cubrió el bosque encantado, cuando Elsa y Anna rompen el maleficio las personas que estaban atrapadas en la niebla no habían envejecido, habían estado 34 años atrapados, en ese aspecto me recordó a la serie de Erase una vez donde en Storybrooke los personajes de cuento no envejecían pues estuvieron hechizados durante 28 años, luego tenemos a Olaf que sigue en su línea de personaje cómico con el que las carcajadas están más que aseguradas.

Todos los personajes tienen su propia trama, la de Elsa es una vez más la de superar sus miedos y descubrir el origen de sus poderes que al final no es más que un don que recibió de los elementos como recompensa por ver a dos clanes unidos por el amor, es decir que al surgir el amor entre el nuevo rey de Arendelle con una joven de la tribu con la que estaba en guerra la recompensa fue esa que su hija mayor heredara los poderes del hielo y todo eso le es revelado a Elsa cuando ésta encuentra la isla que buscaban sus padres pero que no pudieron encontrar porque perecieron en el mar y también queda descartada la teoría de que Elsa y Anna son hermanas de Tarzán como se especulaba.

La trama de Anna es la de enfrentarse sola a la situación en la que se encuentra cuando parece que todo está perdido para Elsa, una vez más Anna vuelve a salvar a Elsa al destruir la presa y Elsa se encarga de salvar al reino de Arendelle de morir ahogados, por último la trama de Kristoff es la de pedirle matrimonio a Anna lo cual me recordó a la trama de la película de los Rescatadores en Cangurolandia donde Bernardo se pasa toda la película intentando pedirle matrimonio a Bianca, al final de la película Kristoff consigue pedirle matrimonio a Anna que obviamente acepta ya que estamos hablando de Disney donde el amor la mayoría de las veces siempre triunfa.

La banda sonora de la película también está muy bien, las canciones son muy pegadizas, mis favoritas han sido las dos canciones que canta Elsa en la que la canción mucho más allá es el equivalente de Let it go de la primera, la canción que canta Anna cuando se queda sola y por último el tema que canta Kristoff con los renos que es un claro homenaje a los videoclips musicales y a las baladas románticas de los 80 y 90.

El final es agridulce ya que las dos hermanas a partir de ahora vivirán separadas aunque eso no significa que una no pueda ir a visitar a la otra, Anna se convierte en la reina de Arendelle y Elsa se queda como guardiana de los elementos y de la tribu a la que pertenecía su madre, en cuanto si habrá un Frozen 3 y viendo como acaban las cosas para las dos hermanas yo diría que es más que probable que si haya tercera parte, una de las cosas que se siguen especulando es la orientación sexual de Elsa ya que en esta secuela al igual que en la primera no ha tenido un interés amoroso, puede que para la tercera se lo busquen aunque no se si Disney sería capaz de arriesgarse y hacer a Elsa lesbiana ya que se pueden arriesgar con ambigüedades y con subtexto lésbico pero nunca hacer un personaje abiertamente gay, ¿el motivo?, desgraciadamente seguimos viviendo en un mundo en donde una parte de la población tiene una mente retrograda y homofoba y es incapaz de comprender la homosexualidad como algo natural, si Disney verdaderamente se arriesgara implicaría polémica, la película tendría que ser censurada en algunos países y eso implicaría perdida de dinero para Disney y conociendo lo hipócrita que Disney puede llegar a ser, el dinero siempre para ellos sería antes en vez de ser valientes y crear un personaje abiertamente gay, por otro lado tampoco no es imperativo que Elsa tenga que tener pareja puede dar como mensaje que es una mujer independiente que no necesita tener a alguien a su lado para ser feliz, lo que pasa es que también Disney nos ha tenido siempre acostumbrados a que sus personajes tengan intereses amorosos y es lo que muchos siempre esperan.

Para terminar la película tiene una escena postcréditos de Olaf resumiendo la película que acabamos de ver al monstruo de nieve de la primera parte y a los muñequitos de nieve creados por Elsa en el corto de Frozen fever que todos ellos viven en el palacio de hielo que Elsa creó, también con el tiempo veremos si hacen más cortos de Frozen.

LA FRASE

OLAF: Anna, Elsa, Sven, Samantha, (se ríe) pero si no conozco a ninguna Samantha, (se vuelve a reir) es normal, ¿Qué es eso?, ¿Samantha?.

El violinista en el tejado

AÑO
1971

DIRECTOR
Norman Jewison

GUIÓN
Joseph Stein

BANDA SONORA
John Williams (Canciones de Jerry Bock y Sheldon Harnick)

PRODUCTORA
United Artists y The Mirisch Corporation

DURACIÓN
180 minutos

GÉNEROS
Musical y drama

SINOPSIS

Teyve es un humilde judío que trabaja de lechero en su pueblo, vive feliz con su esposa y sus cinco hijas, las cosas empezaran a cambiar para Teyve cuando sus tres hijas mayores escojan pretendientes que no tienen nada que ver con lo que Teyve esperaba.

REPARTO

Topol (Teyve)

Norma Crane (Golde)

Rosalind Harris (Tzeitel)

Leonard Frey (Motel)

Michelle Marsh (Hodel)

Paul Michael Glaser (Perchik)

Neva Small (Chava)

Ray Lovelock (Fyedka)

Molly Picon (Yente la casamentera)

Paul Mann (Lazar Wolf)

Ruth Madoc (Fruma Sarah)

Zvee Scooler (Rabino)

TRAILER EN INGLÉS

OPINIÓN PERSONAL (NO SIGÁIS LEYENDO SI NO HABÉIS VISTO LA PELÍCULA)

Descubrí este maravilloso musical el año pasado, a mí me encantan mucho los musicales por lo que me compré en DVD varios musicales que nunca había visto, entre ellos estaba Cantando bajo la lluvia, The Rocky Horror Picture Show y esta película y de los tres musicales el que más me gustó y me fascinó fue éste, además muchas de las canciones curiosamente ya las había visto parodiadas o referenciadas en otras películas como Señora Doubtfire y Sexo en Nueva York 2 y en sitcoms como la Niñera y Friends.

Volviendo a la película lo que más destaco aparte de las canciones es la relación de Teyve con sus tres hijas mayores y el problema generacional de padres e hijos. Teyve es un buen hombre pero también es muy tradicional y al final tiene que aprender a lidiar cuando cada una de sus hijas rompe una tradición judía diferente.

La primera en romperla es Tzeitel cuando rechaza casarse con el rico viudo Lazar que le dobla la edad y que la casamentera había elegido para que fuera su marido, Tzeitel está enamorada de Motel que es un sastre pobre. Me encanta como se las ingenia Teyve para convencer a su mujer de que Tzeitel no debe casarse con Lazar y lo logra mintiéndole al decirle que ha soñado con el espíritu de Fruma Sarah la difunta esposa de Lazar que le advierte que si Tzeitel se casa con Lazar ocurrirán grandes desgracias y como Golde es muy supersticiosa accede que Tzeitel se case con Motel.

Luego está Hodel que se enamora del comunista Perchik por lo que ahí entra el tema de la política y por último está Chava que se enamora de Fyedka que es cristiano por lo que ahí entra el tema de la religión, Teyve termina aceptando la situación de Holde pero cuando Chava rompe la última de las tradiciones que es querer casarse con alguien que es de una religión diferente a la suya por ahí ya Teyve no da su aprobación por lo que termina repudiando a su hija Chava.

El final de la película es emotivo ya que al final cuando Teyve y su familia se ven obligados a emigrar se ve que finalmente Teyve ha perdonado a Chava y termina aceptando la situación de su hija aunque no abiertamente, al fin y al cabo hagan lo que hagan los hijos un padre y una madre siempre los querrán por encima de todo incluyendo las tradiciones.

De las canciones mis favoritas son Si yo fuera rico, la de Matchmaker y la de Sunrise Sunset.

CURIOSIDADES DE LA PELÍCULA

1. Fue la última película que hizo Norma Crane ya que murió de un cáncer de pecho dos años después de hacer esta película.

2. La película fue todo un éxito en Japón.

3. Topol tenía 35 años cuando hizo esta película e interpretaba a un hombre de 50 años.

4. Le ofrecieron a Anne Bancroft el papel de Golde pero lo rechazó.

5. Se consideraron a Claire Bloom y Gaeraldine Page para el papel de Golde.

6. Le ofrecieron a Anthony Quinn, Orson Welles y Marlon Brando el papel de Teyve, todos ellos lo rechazaron.

7. Dos canciones del musical original no aparecen en la película y fueron las canciones Ahora lo tengo todo y El rumor.

8. Talia Shire se presentó a las audiciones para interpretar a Hodel.

LA FRASE

TEYVE: Un violinista en el tejado, parece cosa de locos, ¿verdad? pero aquí, en nuestro pueblecito de Anatevka, puede muy bien decirse, que cada uno de nosotros es un violinista en el tejado, que intenta ejecutar una tonada grata y sencilla, sin romperse la cabeza. No es fácil, no. Tal vez me dirán ustedes que por qué nos subimos ahí si eso es tan peligroso. Pues si subimos es porque Anatevka es nuestro hogar. ¿Y cómo guardamos el equilibrio? puedo decirlo en una palabra. ¡Tradición!.

Rebecca

AÑO
1940

DIRECTOR
Alfred Hitchcock

GUIÓN
Robert E. Sherwood y Joan Harrison (Basado en la novela de Daphne Du Maurier)

BANDA SONORA
Franz Waxman

PRODUCTORA
Selznick International Pictures

DURACIÓN
130 minutos

GÉNEROS
Intriga y drama

SINOPSIS

El aristócrata Maxim De Winter conoce y se enamora de una humilde joven con la que pronto contrae matrimonio y se la lleva a vivir a su mansión de Manderley, allí la joven descubrirá que el recuerdo de la primera esposa de su marido Rebecca sigue muy presente.

REPARTO

Laurence Olivier (Maxim de Winter)

Joan Fontaine (Señora de Winter)

George Sanders (Jack Favell)

Judith Anderson (Señora Danvers)

Gladys Cooper (Beatrice Lacy)

Nigel Bruce (Mayor Giles Lacy)

Reginald Denny (Frank Crawley)

C. Aubrey Smith (Coronel Julyan)

Melville Cooper (Coronel)

Florence Bates (Señora Van Hopper)

Leonard Carey (Ben)

Leo G. Carroll (Doctor Baker)

Edward Fielding (Frith)

Billy Bevan (Policía)

Lumsden Hare (Tabbs)

TRAILER EN INGLÉS

OPINIÓN PERSONAL (NO SIGÁIS LEYENDO SI NO HABÉIS VISTO LA PELÍCULA)

Este es uno de los grandes clásicos del cine que me encanta por la historia que te cuenta, Rebeca es la historia de un recuerdo, un recuerdo que sigue teniendo la fuerza de seguir destruyendo las vidas de los demás como lo hizo en vida.

Es curioso que nunca mencionen el nombre del personaje que interpreta Joan Fontaine en la película o que de la sensación de que Lord Winter amaba a Rebeca cuando al final se descubre que es todo lo contrario y luego está como no la malvada Señora Danvers personaje que hace la película más interesante, aunque no se menciona hay mucho subtexto lésbico con respecto a la Señora Danvers es evidente que ella estaba enamorada de Rebeca y cuando ve a la nueva Señora de Winter se propone hacer todo lo posible para destruirla ya que no está dispuesta que ninguna mujer sustituya a la que fue su amor platónico.

En definitiva es una gran película con un final satisfactorio donde los villanos reciben su merecido y triunfa el amor verdadero.

CURIOSIDADES DE LA PELÍCULA

1. Alfred Hitchcock le pidió a Judith Anderson que cuando interpretara a la Señora Danvers parpadeara lo menos posible.

2. Se presentaron 20 actrices para interpretar a la Señora de Winter, entre ellas destacó Vivien Leigh que se presentó a las audiciones y en aquella época era pareja de Laurence Olivier en la vida real.

3. En España la prenda de vestir rebeca se llama así por el título de la película y porque era lo que la Señora de Winter interpretada por Joan Fontaine llevaba en la película.

4. El productor David O. Selznick compró los derechos de la novela por 50000 dólares.

5. Se consideró a Olivia de Havilland para que interpretara a la Señora de Winter, al final la interpretó su hermana Joan Fontaine.

6. En el borrador del guión original la Señora de Winter iba a llamarse Daphne pero al final decidieron que no tuviera nombre al igual que en la novela.

7. Se consideró a Leslie Howard para el papel de Maxim de Winter.

8. Anne Baxter se presentó a las audiciones para interpretar a la Señora de Winter.

9. Se consideró a Maureen O´Hara para el papel de la Señora de Winter.

10. En la novela Maxim de Winter si mató a Rebecca pero para evitar la censura se decidió que para la película Maxim de Winter nunca llegó a matar a la malvada Rebecca.

LA FRASE

SEÑORA DE WINTER: Anoche soñé que volvía a Manderley, me encontraba ante la verja pero no podía entrar porque el camino estaba cerrado, entonces como todos los que sueñan me sentí poseída de un poder sobrenatural y atravesé como un espíritu la barrera que se alzaba ante mí, el camino iba serpenteando retorcido y tortuoso como siempre pero a medida que avanzaba me di cuenta del cambio que se había operado, la naturaleza había vuelto a lo que fue suyo y poco a poco se había posesionado del camino con sus tenaces dedos, el pobre ilirio que había sido nuestro camino avanzaba y finalmente allí estaba Manderley, Manderley reservado y silencioso, el tiempo no había podido desfigurar la perfecta simetría de sus muros, la luz de la luna puede jugar con la imaginación, de pronto me pareció ver luz en las ventanas pero una nube cubrió de repente la luna y se detuvo un instante como una mano sombría escondiendo un rostro, la ilusión se fue con ella, las luces de las ventanas se extinguieron, veía un caserón desolado sin que el menor murmullo del pasado rozara sus imponentes muros, nunca podremos volver a Manderley, esto es seguro pero algunas veces en mis sueños vuelvo allí, a los extraños días de mi vida que para mí empezaron en el sur de Francia.